STEFANNY ANGULO A.
G: 8
Por Luciano Moreno
DISEÑO GRAFICO
Podemos definir el diseño gráfico como el proceso de programar, proyectar, coordinar, seleccionar y organizar una serie de elementos para producir objetos visuales destinados a comunicar mensajes específicos a grupos determinados.
La función principal del diseño gráfico será entonces transmitir una información determinada por medio de composiciones gráficas, que se hacen llegar al público destinatario a través de diferentes soportes, como folletos, carteles, trípticos, etc.
El diseño gráfico busca transmitir las ideas esenciales del mensaje de forma clara y directa, usando para ello diferentes elementos gráficos que den forma al mensaje y lo hagan fácilmente entendible por los destinatarios del mismo.
El diseño gráfico no significa crear un simple dibujo,o figurita una imagen, una ilustración, una fotografía. Es algo más que la suma de todos esos elementos, aunque para poder conseguir poder comunicar visualmente un mensaje de forma efectiva el diseñador debe conocer a fondo los diferentes recursos gráficos a su disposición y tener la imaginación, la experiencia, el buen gusto y el sentido común necesarios para combinarlos de forma adecuada.El resultado final de un diseño gráfico se denomina grafismo, y es una unidad por sí misma, aunque esté compuesto por multitud de elementos diferentes. Podemos establecer una analogía entre un grafismo y un plato de cocina. Ambos están compuestos por diferentes elementos individuales que, unidos correctamente y con sabiduría, componen una obra final única y definida que va más allá de la suma de las partes que la forman.
Toda obra de comunicación visual nace de la necesidad de transmitir un mensaje específico. Un diseñador gráfico no es un creador de formas, sino un creador de comunicaciones, un profesional que mediante un método específico (diseño) construye mensajes (comunicación) con medios visuales (grafismos). No es el creador del mensaje, sino su intérprete.
El principal componente de toda composición gráfica es pues el mensaje a interpretar, la información que se desea hacer llegar al destinatario a través del grafismo. Esta información se debe representar por medio de diferentes elementos gráficos, que pueden ser muchos y variados, aunque los más comunes son:
- Elementos gráficos simples: puntos y líneas de todo tipo (libres, rectas, quebradas curvas, etc.)
- Elementos geométricos, con contorno o sin él: polígonos, círculos, elipses, óvalos, etc.
- Tipos: letras de diferentes formas y estructura, utilizadas para presentar mensajes textuales.
- Gráficos varios: logotipos, iconos, etc.
- Ilustraciones
- Fotografías
- Cualquier otro elemento visual apto para comunicar un mensaje.
Estos elementos básicos se combinan unos con otros en un grafismo, y de esta combinación surge un resultado final en el que tienen mucha importancia una serie de conceptos propios del diseño gráfico, entre los que destacan:
- Las agrupaciones
- La forma
- Los contornos
- La ubicación
- El tamaño
- El color
- El contraste:
- El equilibrio
- La simetría
Los diferentes elementos de un grafismo son percibidos por el destinatario de acuerdo con la influencia que ejercen cada uno estos conceptos a nivel individual, grupal y total. Pero la unión de todos ellos, la obra gráfica, es una entidad comunicativa individual y completa, cargada de complejos elementos humanos asociados con el lenguaje, la experiencia, la edad, el aprendizaje, la educación y la memoria.
1.2 Las operaciones de la lectura
1- El autor nos muestra conceptos del diseño, defendiéndolo desde una idea clara.
2-componentes y valiosos elementos que lo conforman.
3- Queda claro que el diseño grafico es mas que hacer simples figuritas ya que nos permite transmitir un mensaje de forma clara y directa tiene la capacidad de seleccionar y organizar una serie de elementos para producir objetos visuales
4- el diseñador debe conocer a fondo los diferentes recursos gráficos a su disposición y tener la imaginación, la experiencia, el buen gusto y el sentido común necesarios para combinarlos de forma adecuada.
5-Encontramos elementos ideas conceptos y componentes fundamentales para el desarrollo de esta lectura
6-El nos muestra lo que hasta el momento a significado el diseño grafico, y tiene mucha coherencia , pienso que es una idea clara puede que existan mas avances luego de esto pero como tal la idea es clara.
7-La realidad a la que se puede dirigir aquí el autor es la idea errónea
8-Es bueno tener claro el verdadero concepto de estos términos pues la gente se debería detener un momento y darse cuenta que todo a su alrededor tiene diseño, y que últimamente es en lo que mas invierten dinero, es lo que mas gusta.
1.4 Fases de realización de una lectura
PRELECTURA
Titulo: Diseño grafico
Autor: LUCIANO MORENO
Cargo que ocupa: Consultor, diseñador y desarrollador web en Para Rede BJS. Especialista en usabilidad y diseño centrado en el usuario.
Labor en Desarrollo web: Creador de HTML Web y uno de los colaboradores que más ha participado en este sitio, autor entre otros del Curso práctico de diseño web.
-EDICION: Números de artículos publicados: 124
23 de septiembre de 2009
Contenido exclusivo de DesarrolloWeb.com
DIRIGIDO A
Publico interesado
Dado al significado de la prelectura: El motivo por el que leemos es para informarnos aprender y conocer. El tema de lectura es libre, temas de interés. En este caso seria una lectura informativa
LECTURA CENTRAL DEL TEXTO:
Esta es fundamental tenerla en cuenta ya que Cuando decidimos leer buscamos la mejor información que valla de acuerdo a lo que necesitamos obviamente teniendo claro un tema, continuando con una lectura activa.
Pienso que cada tema se debe leer con una buena concentración y no leer por leer, siempre teniendo un fin por el cual informarnos
POSLECTURA:
Son muy útiles las estrategias que esta brinda: mapas ideas, apuntes, mapas mentales. Puesto que esto puede ayudarnos a organizar una serie de ideas para así llegar a una conclusión mas clara y definida.
Muy bueno tu blog, es interesante verlo y leerlo.
ResponderEliminarY el que no piensa tambien pierde.